“崔维斯”乐队四子（左起）吉他手Dunlop、主唱Healy、贝司手Payne、鼓手Primrose。

　　在今年5月的上海草莓音乐节上，苏格兰摇滚乐队崔维斯（Travis）作为压轴乐队登场。他们没有选择耳熟能详的老歌作为开场，而是把将在夏天推出的新专辑里的一首《母亲》（Mother）作为开场曲。昨天，“崔维斯”乐队的第七张新专辑《你在的地方》（Where You Stand）正式发行，距离上一张专辑已经五年。然而他们如同苏格兰民谣一般的慢摇滚亲切依旧，让听者觉得五年一晃而过。

　　看不见的乐队

　　在个性张扬旗帜鲜明的英伦乐队中，“崔维斯”低调而干净，成立17年来一直在保持摇滚内核与跻身主流之间徘徊。他们没有“绿洲”乐队（Oasis）的玩世不恭、“污点”乐队（Blur）的恣情放肆、“果浆”乐队（Pulp）的深度幽默、“电台司令”（Radiohea）的颓废阴郁，却在阴雨连绵忧郁到骨子里的英伦三岛坚持唱爱与人生，一直阳光清新。

　　今年早些时候，英国电子摇滚乐杂志《The Quietus》撰写了一篇长文，探讨“崔维斯”为何成为今日之“崔维斯”的关键所在：美好、平庸。然而这样说未免有失公允，毕竟他们1997年的首张专辑就以《我只想摇滚》（All I wanna do is rock）为宣言摆明了自己的摇滚态度。《纽约时报》评价：“崔维斯”乐队很可能成为英国下一个受人尊敬的摇滚标杆。“酷玩”乐队（Coldplay）的克里斯·马丁（Chris Martin）把他们视为“创造我们乐队的人”，受他们影响的还有“基恩”乐队（Keane）、“雪地巡游者”（Snow Patrol）等。

　　这大概就是“崔维斯”对歌迷来说似未消失太久的原因——自有其他乐队继续传播“崔维斯”的音乐。另一个原因则在于“崔维斯”四子只是纯粹的音乐人，所以从未占据娱乐版面。主唱弗兰·西利（Francis Healy）曾说，他只在意音乐，不在意外界对他们“平庸或者甜蜜”的评价。

　　《你在的地方》作为“崔维斯”第七张专辑和之前的音乐并无很大不同。他们怀旧而温暖的旋律走向能够被预测，歌词真诚却难免有点无聊，主唱西利的声音在音乐里若隐若现。英国《每日电邮报》这样形容这张专辑：它并不是时刻盘踞在脑海里，却因为温柔而放之四海皆准的特质而自有一种魔力，能让人在拥挤燥热的环境中想到不计回报的爱。

　　新专辑更多元也更私人

　　在新专辑的主打单曲《你在的地方》于今年6月发布之际，英国《独立报》专访了乐队主唱兼主创弗兰·西利。作为上世纪九十年代以来英国最好的乐队之一，弗兰把这一切归结于他们的民族：“我们是苏格兰人，所以我们不想做明星。在我们这里有一条不成文的规定：不要做超越自己本职的事情。我们的第三张专辑《看不见的乐队》（The Invisible Band）就是以此为初衷，希望我们的音乐只是通过声波传播，而没人过多关注我们长得怎样。”

　　那么为何“崔维斯”会在最辉煌的时刻休息五年之久？“因为我们每个人都已经是父亲，需要把时间花在各自的孩子身上。”西利说，“和孩子们在一起的时间珍贵而转瞬即逝。专注做音乐让我们时刻处于紧急状态，然而我们都认为孩子是我们最重要的一张有待录制的专辑。”最新专辑比起前六张更显私人性及温暖，其中收录了西利写给儿子的《提醒》（Reminder）——字里行间满是父爱，及佩恩（Dougie Payne）为因工作不能常团聚的妻子凯莉而写的《迁徙》（Moving）——重要的不是身处何方，而是心和谁在一起。

　　除了有了回归家庭的感慨，“崔维斯”在创作上也彰显了不同。如今，成员们带着自己的灵感走进录音室进行即兴创作。有趣的是，因为成员们分散各处，于是录音地点也遍布伦敦、挪威、纽约、柏林等地。如此辗转，让音乐的元素比以往更为多元。西利说：“佩恩写的那首歌音调非常高，声音也非常响，应该是受了挪威冰冷大海的影响。我听说肾上腺素的分泌能让嗓子保持高亢状态五分钟，所以我在录音前冲进冰冷的大海，然后迅速游回岸边录音。可惜上台的时候就不能这么干了，我可能需要用冰水先洗个澡。”

　　无可否认，“崔维斯”将难现上世纪九十年代的辉煌——千万张的专辑销量，他们的音乐却如细水长流般经典依旧。西利会想念曾经的辉煌吗？“我从不在意这些。从乐队成立至今，我们一直把每场演出当成最后一场来演。我们像孩子一样，演完就放下，这种感觉真棒。”

　　（编辑：郭宇）