采访者：RZ
受访者：比尔·康顿、艾玛·沃森、丹·史蒂文、斯卢克·伊万斯、乔什·盖德
假如《冰雪奇缘》没有火遍全球，真人版《美女与野兽》可能就会变成《白雪公主与猎人》同类的动作大片，我们也将无缘见证全明星班底重新唱响经典旋律的动人时刻......
中国版海报呈现全片最浪漫的时刻从1991年的迪士尼动画原作中绚烂重生，真人版《美女与野兽》将这段古老如时间的传说再次搬上银幕，满载经典旋律又不乏现代创新。
重拍一部经典作品远比原创承担了更多的压力与期待，然而《美女与野兽》的剧组足够“大胆”，他们开创了许多迪士尼的第一次。这是首部尝试歌舞片模式的迪士尼动画改编真人电影，也创造了迪士尼电影史上第一位同性恋角色（但影片中表现得非常含蓄，并未呈现任何实质性的同性恋相关内容）。
在影片中国首映礼期间，导演康顿、“贝儿”艾玛·沃森、“野兽”丹·史蒂文斯、“加斯顿”卢克·伊万斯与“乐福”乔什·盖德接受了记者的独家专访，与记者友分享幕后筹备期种种曲折又梦幻的时刻。（以下内容有轻微情节相关的剧透，请谨慎阅读。）
动作片转型歌舞片《冰雪奇缘》“保住”《美女与野兽》金曲
记者：听说是你力劝迪士尼，让他们把真人版《美女与野兽》拍成音乐电影的？
比尔·康顿：差不多是这样。真人版拍摄的计划准备了很多年。开始时要拍成《白雪公主与猎人》那种动作类型的电影。后来《冰雪奇缘》火了，于是艾伦·霍恩，迪士尼电影的主席说“《美女与野兽》是我们最宝贵的财富，让我们保持它的歌曲吧。”，这时候我加入进来了。
我刚接手的时候，他们只想在电影里留三到四首歌，我就不同意了。跟你一样，我也很爱动画版，我觉得里面没有哪一首歌不好听，我绝不会删掉任何一首。我觉得要是拍成真人电影，你需要给所有角色每人一首歌，野兽也得有一首歌。跟他们开完会之后，我还以为迪士尼会拒绝这个想法，没想到他们居然同意了。
差点走上《白雪公主与猎人》的套路
记者：在保留原曲之余这次另加了三首歌，歌曲体量很大。你们是如何决策去平衡音乐元素和动作惊险的成分的呢？
比尔·康顿：我觉得这就是音乐电影的魔力了。你懂的，最关键的一点是，在电影里，你必须要让这首歌不断前进，推动故事。不可能像音乐剧一样半路停下来，让演员站在原地唱三分钟。一首歌从头到尾，角色必须出现在不同的地方。比如野兽那首“Evermore”，他要不断走到更高的地方，这样你的视线才会一直集中在他身上，随着不断升高，他也渐渐找到了希望，这是首怪异的胜利之歌。
开拍前最梦幻的一天“如果能打动他们，这部电影应该错不了”
记者：开拍之前，伊恩曾在网上发了一篇长文表达完成他剧本通读的心情。可以带我们回到那天，说说到底发生了什么事能让伊恩如此激动吗？
比尔·康顿：那天太魔幻了。这是一部标准商业大制作，就像回到了50年代米高梅电影的拍摄现场，成排的戏服架子摆在那儿，巨大的道具柜上放满了家具的模型，还有片场里修建出的整个小镇。我知道每个人需要做什么，但大家相互之间都不了解彼此扮演的角色。
那天是台前幕后的主要成员第一次碰头，大家在长桌旁围坐起来，进行剧本朗剧本通读会幕后读。伊恩也好、斯坦利·图齐也好，艾玛·汤普森也好，那天是他们第一次念出影片里的台词。伊恩抖包袱的时候笑翻全场，艾玛·汤普森本不用在读剧本的时候表演唱歌部分，"不，我一定要唱"她说完就站起身，开始唱那首主题曲Beauty and the Beast，电影中间这首歌就是她来演唱的，接着艾玛·沃森站起来伴着她的歌声翩翩起舞。
我这辈子都不会忘记当时的场面。这首歌的原作者艾伦·曼肯和他的妻子珍妮丝，在曲终时刻已经泪流满面了。他们为挚友霍华德（Beauty and the Beast词作家）不能在场见证这个时刻而惋惜。我那时候就觉得，如果我们能把他俩打动，那么这部电影应该错不了。
记者：电影开始之后，其实很多场景非常暗黑，包括狼群和野兽互搏之类的画面，还挺吓人的，设置这类镜头的时候，会担心影响到家庭或者少儿观众吗？
比尔·康顿：第一次面向家庭和小观众试映的时候，我是有点担心的。不过他们的反应都很棒，现在这些孩子可早熟了（笑）。我感觉这些画面可能会吓到我们，但根本吓不到8岁孩子。不过我懂你说的意思，这部电影呈现出来的确是很偏向家庭受众的，但内容稍微成人化了一些，讨论的问题更加成熟。
魔法家具“陷阱”重重一不留神就会变成恐怖片
记者：动画版里魔法城堡和家具都是二维化的存在。哪件家具在变成真人版形态的过程中难度最大？
比尔·康顿：这里的的难题是，你不可能用某种方式去统一转换他们，每件家具都得单独应付。闹钟和烛台这两个做起来比较轻松，因为它俩看起来更像那个时期的家具，你能想象到胡子应该设计在哪里。
茶壶太太就很难处理了。她基本就是个球面，关键是在表面画什么都很奇怪，归根到底全看壶身的设计。只有真的开始做，你才会发现一旦她开口，出现的都是陶瓷材料，就像口中含着棉花糖似的。你又不能给她设计牙齿，可诡异了。而且还不能设计得太像艾玛·汤普森（茶壶太太的配音和真人角色扮演者），往那个路数做之后，效果简直是恐怖电影，感觉好像在拍《爱丽丝梦游仙境》。
还有一个很难设计的角色是衣柜夫人，因为衣帘在活动起来的时候，会让她看上去像个芝麻街的玩偶，我们设计了无数个版本才搞定。
记者：真人版电影为什么给衣柜找了个伴儿？
比尔·康顿：我想解释每个角色为什么会出现在那里。我想在开头安排一个唱段，所以名伶歌手必须是负责唱那首歌的人，那首歌相当于”Days In the Sun”的扭曲版。我们的设定里，女歌手是王子请来的表演嘉宾，所以我们找到了百老汇舞台巨星奥德拉·麦当娜扮演她。请到她之后，我们觉得这里有个千载难逢的机会，可以加上她丈夫的角色来弹钢琴。正好大钢琴有两层键，张口说话的效果很好设计，键盘代表了上下嘴唇。
与动画一模一样？你想多了！用一首歌搭起人物关系谱
记者：真人版增加的歌曲和内容，比如野兽与贝儿从图书馆里精神"穿越"到巴黎的片段，这些改动是从哪儿汲取灵感的呢？
比尔·康顿：从决定要拍真人电影那一刻起，我们就知道需要增加内容了。动画版的角色太卡通画了，不太真实。加斯顿和乐福都是很扁平的角色，乐福基本就是个挨揍的沙包，你把他换成任何物件都不会有影响。加工《美女与野兽》的时候，我们格外注重让每个角色拥有独立的个性，想知道他们的背景故事，让观众理解为什么他们能坠入爱河。
你说的这个桥段就很有代表性，这些内容让他们的相爱更加容易理解，看到他俩如何从相互嫌弃，接着成为朋友，最后成为灵魂伴侣的过程。
摄影棚里修城堡电影幕后超级巨星的大手笔
记者：电影里有三段群演参与的唱段气氛非常棒。哪一场戏拍成真人版的挑战更大？
比尔·康顿：攻击城堡那首很棒很容易让人兴奋，然后酒馆里那首加斯顿和乐福的歌属于非常老派的音乐剧群唱。最难拍的是开头那首“Belle”。这里又是电影版和音乐剧的区别了。好多人说‘哎呀这个跟动画版一模一样’，事实上并不是这样。
随着这首歌的展开，我们要呈现出这个小镇生活的全貌。这里女孩子不允许读书上学，男孩们去学校的时候，女孩子们只能给他们洗衣服，崇拜加斯顿的三个姑娘讨厌贝儿，他们的母亲也觉得贝儿是个怪咖，哪些人是加斯顿的狗腿，有些角色会在电影后半段发挥推动剧情的作用。我们要用一首歌的时间，搭建起小镇里所有人的社会关系。我们花费了很多时间去研究怎么达成这个目标。
摄影棚里修城堡电影幕后超级巨星的大手笔记者：电影里的城堡布景极其华丽，哥特风格突出。有多少是实际的布景，有多少是电脑添加的效果？
比尔·康顿：绝大多数都是我们在片场搭建的实景。你记得贝儿和父亲推门进入城堡大厅的场景吗？那三层楼高的大厅和楼梯全都是真的布景。我们在摄影棚里几乎把能建的场景都做出来了。我的想法是，既然所有的家具都得依赖CG呈现，那么其他部分就尽量减少CG的成分。我希望这些CG角色互动的对象和背景尽可能真实。就连城堡外围的整个森林都是在摄影棚里搭建的实景。
我们的艺术指导莎拉·格林伍德是真正的超级巨星。找她加盟制作的时候，你可不会说还要面试什么的，她如果愿意把接下来两年的时间奉献给这部电影，那是我们所有人的幸运。谢天谢地，她答应了我们的请求。
记者：的确是奥斯卡级别的发挥。
比尔·康顿：哈哈哈，经过昨晚的乌龙之后，现在说奥斯卡归属还太早了。
美女与野兽的对唱片段
记者：这部电影的不少主演都是有舞台剧和音乐剧背景的演员，但是男女主角却从来没有什么音乐表演经验。在选角的时候，你是如何考量的？
比尔·康顿：没错，这两类演员区别是很大。不过丹和艾玛他俩都是经过重重试镜之后脱颖而出的。他俩给我们寄来自己演唱的录音带或者视频，向我证明了他们是有能力演唱这些经典歌曲的人。但这只是第一步。
唱歌谁都会，而用歌声来演戏则是另外一层境界。就像乔什·盖德和卢克·伊万斯，他俩的舞台经验能把故事融入歌声里，哪怕是演唱一首去斩杀怪兽的歌，也能让你体会到力量，感受到角色心中的欢愉和兴奋。丹和艾玛亦是如此，他们现场演唱的时候，歌声释放了强大的感染力。
当然他俩也经过了好几个月的艰苦训练，在开拍之前都付出了很多努力。从一开始只有两个人在现场唱歌，到后来他们开始面对几百个人歌唱。在现场见证他们唱歌是一件非常美好的事。
“美女”与“野兽”擦出火花“有点像爱情，我们就是很合拍”
记者：决定出演这个角色之后，脑海中浮现的第一个想法是什么？
艾玛·沃森：我的天呐，我要唱歌了。哈哈哈，这就是我的第一想法。
丹·史蒂文斯：当时我的角色歌还没有写完，我知道他们给野兽写了一首新歌，你演唱的是贝儿的经典角色歌，我知道我也要唱歌，但我不知道我要唱什么，我也说不清到底是更害怕还是更放松。
艾玛·沃森：感觉非常好，因为我们都没有在银幕上唱过歌，所以我们是一起开始这段旅程，感觉很好。
丹·史蒂文斯：在这个爱情故事之下，是两个人一起迎接陌生的挑战，虽然有点吓人，但只要你成功了，便会特别振奋，有点像爱情。
艾玛·沃森：有点像爱情，哇，爱情的魔力。其实我们俩就是很合拍。
记者：美女与野兽共舞的片段在银幕上表现得很完美，实际拍摄的时候是什么感觉？
丹·史蒂文斯：感觉很棒，但对体能要求很大，因为踩着高跷、穿着那身肌肉装会非常热，所以艾玛必须要非常耐心，因为我要抽时间“冷却”，他们会把冰水倒进我的戏服里，避免我中暑。
艾玛·沃森：就和现在采访间里的状况一样。
丹·史蒂文斯：是啊，现在也好热，我愿意把那件戏服换回来，多好的一件戏服啊。我们选择的拍摄技术，让我们可以进行真实的情感交流，我没有戴什么野兽面具，脸部也没有挂摄像机，我们的拍法真的很不一样，对于我们的情感交流真的很有帮助，拍起来很开心。
艾玛·沃森：对我来说身体上最大的挑战，就是我从来没有骑过马，这次我不仅要骑马，而且要骑得非常好，这就是我的挑战。
丹·史蒂文斯：你骑得非常好。
艾玛·沃森：谢谢你，就连你爸爸都夸过我。
丹·史蒂文斯：影片在伦敦试映的时候，观影全程我爸爸只说了一句话，他一直被影片深深吸引，期间他只凑过来说了一句话：“她骑马骑得真好！”当然我爸爸根本不懂骑马，但我们不要在意这些细节。
记者：你们能用一首歌来概括与彼此合作的感觉吗？
丹·史蒂文斯：“Unforgettable”。
艾玛·沃森：哦~选得太好了！呃……天呐，我想不出来。
丹·史蒂文斯：“Hakuna Matata”！（《狮子王》）艾玛·沃森：别听他说，我选“It’s a wonderful world”。
丹·史蒂文斯：啊~这首选的好。成功救场。哈哈哈。
记者：有没有某个瞬间跟自己的角色有心灵相通的感觉？
丹&艾玛：（异口同声）有的。
艾玛·沃森：你先请。
丹·史蒂文斯：我喜欢你表现出激情的时刻。
艾玛·沃森：我不想剧透太多，但影片中有一场很特别的戏，原版动画中并没有，就是野兽把贝儿带到她出生的地方，她看到她妈妈去世的地方，对我来说那场戏拍起来真的很奇怪，我倒不是说我妈妈也去世了，而是因为我是在巴黎出生的，我的童年是在巴黎度过的，直到我父母离婚，所以对我来说，唱一首关于自己逝去的童年的歌，来到我童年曾经生活过、但却已经淡忘的地方，让我非常感伤，和我的真实生活联系到了一起，我不停地告诉自己，这不是你，这是你的角色，这不是你，这是你的角色。我要强迫自己停止思绪乱飞。
丹·史蒂文斯：那场戏对野兽来说也很重要。他看到了贝儿的故事，看到了贝儿说不出的心事，这是故事的重要转折点，两个角色越走越近，情感连接越来越强，这种感情连接超越了语言交流，她必须要唱出来，那一刻非常梦幻，有种魔幻现实主义的味道，她能看出野兽被她的故事打动，这是他第一次有这种感觉。
记者：那是我个人最喜欢的一场戏。
艾玛·沃森：：真的吗？你是第一个这么说的人，我真的太高兴了！因为那是我现场演唱的唱段之一，我是现场演唱，现场演唱很紧张，而且我还要把那场戏的感情带进去。不管怎么说，谢谢你。
丹·史蒂文斯：有些歌就是需要这种……艾玛·沃森：亲密感。
丹·史蒂文斯：没错，野兽之歌的前四句也是一样，那是他发自内心的话，但在感情上比他口述表述更强烈，让气氛出现略微的改变，然后变成彻底的演唱，当他走到塔顶的时候，非常精彩。
记者：我觉得很像是你的史翠珊时刻。
丹·史蒂文斯：谢谢你，真是了不起的赞誉。
艾玛·沃森：我们能把你带在身边吗，你愿意留下来吗？我们能给你留个位置让你和我们说话。
丹·史蒂文斯：非常感谢，听到你这么说我真的很高兴。
艾玛·沃森：第一次听到丹演唱“Evermore”的时候，我哭出来了。
丹·史蒂文斯：我很想听芭芭拉·史翠珊唱这首歌。
艾玛·沃森：可能她会唱哦，我们可以请她来唱。
丹·史蒂文斯：可以吗，你认识她吗？她可能会看这个采访。
记者：决定出演这个角色之后，脑海中浮现的第一个想法是什么？
卢克·伊万斯：我想到的是，他们会不会要我生吞五打鸡蛋，这可能会有点困难，带壳吞。
乔什·盖德：我想到的是我要如何拓展这个角色，动画中的这个角色主要负责搞笑，他有很多肢体笑料，比如被动物坐到身上，而且被打落了三次牙齿，这些内容很适合动画，但在真人电影中，我想让这个角色更加丰满，更有深度。
记者：乐福的形象在真人版的变化和反转挺惊人的，这其中有多少是你自己给这角色加的戏？
乔什·盖德：当我得知我要饰演这个角色是，我就觉得不能把他演成一个普通的跟班配角，我希望他有一个发展曲线，让你觉得惊喜，符合人性，比尔·康顿对我们每个人都非常大度，他会和我们一起讨论，一起深化角色，提升角色质感。
记者：你能用一首歌来概括你们角色之间的关系吗？
乔什·盖德：用首歌来概括啊？（唱）我的角色对加斯顿有一种非正常的迷恋。
卢克·伊万斯：我会选……乔什·盖德：且慢，你不唱出来？就我一个人唱？太不公平了吧！
卢克·伊万斯：这个问题是有没有一首歌能概括我们的关系。
乔什·盖德：我完全理解错了，哈哈哈哈哈，我完全理解错了意思，我好后悔。
卢克·伊万斯：我会选莱昂纳尔·里奇和戴安娜·罗丝合唱的《Endless Love》（唱）My Love。
乔什·盖德：谢谢你，谢谢你帮我救场。
卢克·伊万斯：My love there's only you in my life，来福是加斯顿身边唯一的人，没有来福，加斯顿不会是现在的加斯顿，他们是非常合拍的一对。
乔什·盖德：只是其中一个理解能力更差一点。
记者：卢克，加斯顿是村里最美的人，你每次要花多少时间化妆？
卢克·伊万斯：花多少时间照镜子对吧？哈哈哈，要花很多时间，有时我化妆的时间比艾玛沃森还长，我的发型特别难做，各种喷发胶，梳背头。
记者：那是你自己的头发吗？
卢克·伊万斯：不，那是假发。
记者：进攻城堡的歌和酒馆歌这两首歌涉及到大量的群演参与歌舞部分，拍摄的时候是更加有意思了呢，还是比平时更混乱？
卢克·伊万斯：要求很高，我们排练了很久，因为场景中涉及到很多人，而且我们是在桌椅旁边、酒馆里面，所以表演空间很有限，而且动作特别多，所以我们排练了好几个星期。
乔什·盖德：是啊，而且我们排练了太多次了，当我们正式开拍时，一切都很顺利，但进攻城堡的那场戏有一点混乱，因为那场戏本来就要演出混乱感，我们有马，有火把，还有一群愤怒群众，而且我们是夜间在户外拍戏，所以肯定有一些困难。卢克非常善于骑马，我就没他那么厉害了。
记者：你们专门为本片学骑马了吗？
乔什·盖德：我学了怎么骑马，但我的马没有学怎么把我驮在背上。
卢克·伊万斯：他们相处不是很好。
乔什·盖德：是啊，我们是死对头。
记者：在酒馆里那场戏，你真的把乔什和另一位女演员举起来了吗？
卢克·伊万斯：是啊，你每天吃五打鸡蛋就有这个本事了，你会获得希曼的力量。我只抱得起一次，只能拍一次。
记者：在什么样的场合下你会有唱歌的冲动？
乔什·盖德：当然是在接受采访的时候，哪怕没人要我唱。
卢克·伊万斯：乔什和我会抓住一切机会唱歌，随时都可以开唱。
乔什·盖德：之前我也和卢克说过，我说我真高兴能和你搭戏，因为我从来没见过这种随时随地能飙歌的人，卢克和我是一类人，我们根本不需要理由，张嘴就唱。
记者：你俩会考虑一起演部音乐剧吗？
卢克·伊万斯：当然了，乐意之极，我们一直在谈论这个问题。
记者：有什么理想的剧目备选？
卢克·伊万斯：我们会自己创作剧本，没有哪部现成的角色能概括我们之间的关系。
乔什·盖德：演《堂吉诃德》好了。
记者：如果你们中了魔咒会变成家具，你觉得自己会被变成什么？
乔什·盖德：我想变成冰箱，要什么就拿，不用下楼开冰箱。
卢克·伊万斯：我想变成门环，就是别人敲门的时候用到的那个东西，我想变成那个，因为我很爱管闲事，我想检查每个进门的陌生人。
（实习编辑：夏木）
