在中国人看来，这是实施“软实力”的典型做法，给通常视为毫不妥协的外交政策增添了一丝人性化因素。艺术节这样宣传道：文化有助于凝聚民心，即便各国政府依然处于困境之中难以自拔。这种合作受到各方的欢迎，被广泛视为属于双赢。
如今该轮到《艺述英国》(UK Now)登场了。该活动目的旨在向中国介绍英国文化。两年前，英国首相就宣布将在中国举办《艺述英国》艺术节活动，如今正在中国的20个城市进行巡回进行，直至今年11月底。但《艺述英国》艺术节的宗旨稍显不同，英国社会透明程度很高，不久前举行的一场活动就告示我们：英国的文化大使在全球家喻户晓。
艺术节活动精彩纷呈、高潮迭起：位于北京的中国国家博物馆(National Museum of China)如今正在展出大英博物馆(British Museum)以及维多利亚与阿尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)的馆藏陶瓷精品，此外还有阿喀郎公司(Akram Khan company)、曼切斯特哈雷交响乐团(Hallé Orchestra)以及英国皇家芭蕾舞团(English National Ballet)等文化团体的倾情演出。但是，正是透过这些关注度极高的演出，才更加揭示出两大悠久文化之间的关系。
在天津大剧院(Tianjin Grand Theatre)，只见一位年轻姑娘肩背旅行包，正对着屏幕敲打定音鼓。视频展示的是爱乐管弦乐团(Philharmonia Orchestra)首席指挥埃萨-佩卡•萨洛宁(Esa-Pekka Salonen)，他正在指挥斯特拉文斯基(Stravinsky)的《春之祭》(Rite of Spring)。姑娘独自一人，神情专注，动作基本上合拍。这座规模宏大的全新艺术中心坐落于天津这座二线城市，从北京坐高铁只需半小时。
演出属于“模拟演奏”的一部分，这种数字化设备可以让观众全身心感受交响乐的精髓，鼓励他们参与其中。那天早上看到的那个场景，应者寥寥，在中国耗资巨大而市场开发程度很低的文化设施中，这种现象屡见不鲜。
天津大剧院建于市中心，占地面积90公顷，由歌剧院、音乐厅、戏院以及一座演奏厅组成。整个大剧院耗资1.5亿英镑，于2012年4月正式对外开放，这是体现中国行政机构推行雄心勃勃文化项目的典型例子，它们自认为老百姓会大肆参与高雅文化：文化设施只要建起来，百姓就会蜂拥而至，但结果往往难遂人愿。
“在中国，气势恢弘的音乐厅建好后，往往长期处于空置状态，”大剧院教育总监安德鲁·韦伯·米歇尔(Andrew Webb-Mitchell)说。“总体规划往往考虑欠缜密。但天津大剧院显得与众不同。”韦伯·米歇尔是英国人，是北京King’s College Beijing的前校长，本人又是一位作曲家。他说把观众吸引至天津大剧院的模式就是借鉴Sage in Gateshead音乐中心：“绝对震撼人心，它能吸引社会各阶层来听高雅音乐。我在天津大剧院设法复制英国的那套做法。”
四年前，展示最优秀及最新中华文化的艺术节——《时代中国》(China Now)在英国首次举办，各种艺术活动旨在全方位向英国介绍中国，西方社会认为中国在许多方面并不透明，具有威胁性。透过文化这扇大门，能清晰地看到封闭而又神秘的社会。中英双方筹划了很多文化交流计划，英国人蜂拥而至，近距离感受这种全新及充满异国情调的艺术语言。
在中国人看来，这是实施“软实力”的典型做法，给通常视为毫不妥协的外交政策增添了一丝人性化因素。艺术节这样宣传道：文化有助于凝聚民心，即便各国政府依然处于困境之中难以自拔。这种合作受到各方的欢迎，被广泛视为属于双赢。
如今该轮到《艺述英国》(UK Now)登场了。该活动目的旨在向中国介绍英国文化。两年前，英国首相就宣布将在中国举办《艺述英国》艺术节活动，如今正在中国的20个城市进行巡回进行，直至今年11月底。但《艺述英国》艺术节的宗旨稍显不同，英国社会透明程度很高，不久前举行的一场活动就告示我们：英国的文化大使在全球家喻户晓。
艺术节活动精彩纷呈、高潮迭起：位于北京的中国国家博物馆(National Museum of China)如今正在展出大英博物馆(British Museum)以及维多利亚与阿尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)的馆藏陶瓷精品，此外还有阿喀郎公司(Akram Khan company)、曼切斯特哈雷交响乐团(Hallé Orchestra)以及英国皇家芭蕾舞团(English National Ballet)等文化团体的倾情演出。但是，正是透过这些关注度极高的演出，才更加揭示出两大悠久文化之间的关系。
在天津大剧院(Tianjin Grand Theatre)，只见一位年轻姑娘肩背旅行包，正对着屏幕敲打定音鼓。视频展示的是爱乐管弦乐团(Philharmonia Orchestra)首席指挥埃萨-佩卡•萨洛宁(Esa-Pekka Salonen)，他正在指挥斯特拉文斯基(Stravinsky)的《春之祭》(Rite of Spring)。姑娘独自一人，神情专注，动作基本上合拍。这座规模宏大的全新艺术中心坐落于天津这座二线城市，从北京坐高铁只需半小时。
演出属于“模拟演奏”的一部分，这种数字化设备可以让观众全身心感受交响乐的精髓，鼓励他们参与其中。那天早上看到的那个场景，应者寥寥，在中国耗资巨大而市场开发程度很低的文化设施中，这种现象屡见不鲜。
天津大剧院建于市中心，占地面积90公顷，由歌剧院、音乐厅、戏院以及一座演奏厅组成。整个大剧院耗资1.5亿英镑，于2012年4月正式对外开放，这是体现中国行政机构推行雄心勃勃文化项目的典型例子，它们自认为老百姓会大肆参与高雅文化：文化设施只要建起来，百姓就会蜂拥而至，但结果往往难遂人愿。
“在中国，气势恢弘的音乐厅建好后，往往长期处于空置状态，”大剧院教育总监安德鲁·韦伯·米歇尔(Andrew Webb-Mitchell)说。“总体规划往往考虑欠缜密。但天津大剧院显得与众不同。”韦伯-米歇尔是英国人，是北京King’s College Beijing的前校长，本人又是一位作曲家。他说把观众吸引至天津大剧院的模式就是借鉴Sage in Gateshead音乐中心：“绝对震撼人心，它能吸引社会各阶层来听高雅音乐。我在天津大剧院设法复制英国的那套做法。”
（编辑：邵钰杰）
