十一年前，参加型秀的罗开元，被誉为最好的嘻哈选手。十一年前，嘻哈音乐还是华语音乐的非主流，嘻哈歌手也都是寂寞和孤独的。最好的罗开元，没有遇上最好的嘻哈时代，所以他甚至“缺少创造力都开始唱情歌了”。

　　有时候不得不说，歌手在歌坛发展，既需要实力也需要一点运气。在音乐曲风上“领先时代”的罗开元，却在很长一段时间“销声匿迹”，绝对不是因为他实力不行。而是因为在他出道的时代，华语乐坛还很难消化得了嘻哈音乐这个市场，也让他的嘻哈梦想，一直找不到一个适合自己的舞台。

　　李宗盛在《和自己赛跑的人》这首经典作品中，曾经写过“人有时候需要一点点打击”，虽然希望一帆风顺，是每个人的人生期待，但有时候一时的打击、坎坷和波折，却能够起到一种缓冲的作用，为下一时段的爆发和雄起，做一个恰到好处的积累。

　　尤其对于音乐创作者来讲，打击和挫折，甚至可以说是日后获得成功的必修课。有很多优秀的音乐人，在还没为人所知的阶段，经常会有一些穷困潦倒、露宿街头的经历，而一旦越过这个坎，却都成就了他们传奇的音乐人生。还是李宗盛写的那样，“不经历风雨，怎么见彩虹”？

　　当然，前提还是音乐人不能放弃自己的音乐梦想，而罗开元显然没有因为一时境遇的不理想，就让自己随波逐流，在自己不熟悉的舞台，将自己的一生将就下去，一首《那几年》，无疑将他内心积压多年的音乐梦，完全的释放出来，并向所有人宣告，我罗开元又回来了。

　　在《那几年》这首作品里，罗开元首先亲自揭开了过去那段不堪岁月的疮疤，这份苦涩的情绪，因为都是真实发生，也更让人感受到歌者本人的苦痛。

　　而作为一个已经闯荡乐坛多年的歌手，罗开元在这首作品里，还表现出他音乐控制上的成熟一面。不仅仅只是控诉生活对他的不公平，以及像祥林嫂那样，叙述自己那几年的经历。并不激越的节奏，搭配非常好的Break，也让整首作品有一种感性化的律动，一切都像是在深思熟虑后的延展，所以作品听起来甚至很有一种让人沉思的范儿。这和那些只会耍嘴皮子、逞一时之快的Rap，可以说有着质的区别。要知道，有时候单纯的快，并不是一件好事。

　　经历造就了阅历，阅历也被罗开元写进了歌词里。现在的很多Rap，除了会考虑一些押韵的问题，其实很多时候只是把美国的嘻哈音乐，换上中文的表达而已，却很少真正在歌词上精工细造。“恨爱几刀皱纹，三秋一念心甘，清泽无水浪遏，断桥自有修缮”这样的古典句子加入，既让嘻哈充满了东方韵味和文学感，一下子也拉宽了时空的纵深，让作品有了一种更深邃的感觉。

　　在音乐上，罗开元也并没有一味追究曲风的国际化，更没有用Trap这样时髦的元素，将自己强行顶到时代前沿。简单的音色和节奏，不简单的组合交错，整首作品都在用一种很氛围的气场，为罗开元的这首歌曲创造一个表演的空间，有灰暗、有微光，忽明忽暗忽感慨，也让整首作品充满了情感和情绪的张力，让人情不自禁跟随音乐进入到罗开元的世界，随着他的人生与音乐起伏。

　　而Melody Rap的流畅，以及和声的唯美，更让这首歌曲的音乐细节，已经到了细腻动人的程度，这对于一首嘻哈作品来讲，既是一个另类的评价，其实也说明《那几年》的与众不同。

　　在一个嘻哈被贴上Trap、Freestyle、Diss等标签的时代，其实同样需要罗开元这样只做自己的声音，哪管它潮起潮落，那几年的经历已经让他学到太多、收获太多。所以，欢迎罗开元回到这个音乐的世界，这一次来了就不要再去唱情歌了。

    （编辑：张凡）